BLACK SABBATH
Black Sabbath es una banda de heavy metal, y de hard rock formada en 1968 en Birmingham, Inglaterra y gracias a la cual nacieron estilos como el doom metal y el stoner metal. Sus integrantes originales fueron Ozz Osbourne, Tony Iommi, Geezer Butlerr y Bill Ward. Se les considera como una de las bandas más influyentes de la historia del rock.
El amplio abanico de legado e influencias que dejó Black Sabbath hacia su ruptura a finales de la década del 70, no ha pasado desapercibido. Tanto así que bandas de la talla de Motorhead, Judas Priest, Pantera, Megadeth, Soundgarden, Faith No More, Anthrax, Slayer, Marilyn Manson y Metallica, principalmente, comentan haber tomado ese heavy oscuro, opresivo, duro y que a todas luces, ya desligaba de sus contemporáneos. Sus composiciones que entornaban atmósferas siniestras y demoníacas, anuncios apocalípticos, hicieron que Black Sabbath quedara relevado a un segundo plano ante la masiva popularidad de sus contemporáneos Led Zeppelin o Deep Purple. Pero el legado del Metal Sabbath ejercieron un poderoso magisterio sobre la mayoría de artistas y grupos en las subsiguientes décadas (Iron Maiden y Judas Priest en mayor grado), al tiempo que aportaba características que se convertirían en definitorias del heavy metal. Evidencia de ello son los numerosas versiones de estas últimas.
En la actualidad, Ozzy Osbourne adquirió los derechos de Black Sabbath.
Creación de la banda (1968)
A par con su nuevo sonido heavy y el estado anticuado de Osbourne, la banda encontró el momento para grabar su primer álbum, Black Sabbath, publicado el viernes 13 de febrero de 1970. Ellos lo grabaron con Warne Bros. Records para Estados Unidos y Canadá, y con Vertigo Record para el resto del mundo. Ellos grabaron el álbum Paranoid, en 1970, pero siempre prestaron atención en américa y en Gran Bretaña. La canción "War Pigs" fue escrita en protesta por la Guerra de Vietnam y originalmente estaba planeado ponerle ese nombre al álbum. La banda grabó "Paranoid" a último momento sólo como agregado del disco. La canción terminó poniéndole nombre al disco y fue el primer single que salió al aire en las radios.[5]
Otra innovación fue el producto de un accidente. Tony Iommi se lastimó dos dedos en su mano cuando trabajaba en una fábrica de metales. Inicialmente, se puso prótesis de plástico de una botella de detergente. Los dedos lesionados eran inestables y no podía tocar, por lo que Iommi modificó su guitarra Gibson a un standard E a C# (iniciando en su tercer álbum, Master of Reality). La tensión reducida de las cuerdas lo ayudó a tocar con la parte lesionada de sus dedos. Butler modificó su bajo afinado para parecerlo a la guitarra de Iommi. Las modificaciones le dieron más un sonido más oscuro a la música de la banda.
Black Sabbath editó otro álbum en 1971, Master of Reality. Ese fue el primer disco en mostrar más material acústico ("Solitude" contiene un solo de Iommi). Esa fue otra "mirada" hacia el estilo de Black Sabbath, heavy y dark. Ellos agregaron mas variaciones al momento de lanzar Black Sabbath, Vol. 4 en 1972. Protagonizando la balada "Changes" (conteniendo solo vocal, bajo, piano y mellotron) y temas de hard rock como "Supernaut" y "Snowblind" (incluyendo cuerdas), Black Sabbath, Vol. 4 fue el disco mas maduro de la banda.
Tony Iommi y Ozzy Osbourne en 1973
Para 1973, el grupo tenía suficiente popularidad, y la banda más atractiva en los escenarios. Su nuevo álbum, Sabbath Bloody Sabbath, tuvo a la banda trabajando con el teclista de Yes, Rick Wakeman en las sesiones. Asociado con el nombre, el álbum contiene una canción de rock espacial titulado "Spiral Architect", y la canción de rock progresivo titulada "A National Acrobat".
En aquel entonces, los integrantes de la banda eran fuertemente adictos a las drogas: Osbourne y Ward tomaban LSD todos los días por dos años.[6]
La banda tuvo problemas con su manager (el grupo estaba manejado por el futuro padre de Osbourne, Don Arden). Los problemas de manager y el cambio de casa discográfica significó un cambio abrupto de la banda en su nuevo álbum que la banda grabó con Warner Bros. Sabotage fue grabado en 1975 con los sucesos continuando. Después, los problemas con las drogas, continuaron experimentando en su estilo de música, la escena del hard rock cambiaba abruptamente, y muchas cosas fueron diferentes por los problemas de la banda.
Technical Ecstasy (1976) fue eliminada porque era una falla comercial. El álbum estaba grabado con orquestas sinfónicas, tranquilas canciones, y vocales del baterista Bill Ward siguiendo un pedido de Osbourne durante las sesiones de grabado. Después del tour de 1977, Osbourne se separó de la banda, y esta grabó muchas canciones con el cantante Dave Walker, formado en Savoy Brown.
Walker formó parte de las sesiones de grabación de la banda cantando canciones largas con letras severas. Esta versión de la banda se dio a conocer en la canción "Junior's Eyes" en el programa de la BBC: 'Look Here!' (mira ahí!), en enero de 1978. Después hubo una corta reencarnacion de Osbourne en la banda volviendo a grabar vocales con Walker. Su nuevo álbum titulado, Never Say Die!, fue re-trabajado y re-editado tarde en Septiembre de 1978. La banda mostró su parte mas experimental hasta la fecha, el álbum contenía muchos elementos de jazz, synth-pop y blues, pero comparado con el anterior disco, era de escasa calidad.
Después de algunos problemas internos con la banda , Osbourne fue expulsado oficialmente la banda en 1979. Osbourne estuvo en una entrevista en la que dio a conocer (encontrado en el tema bonus The Ozzman Cometh) que abandonaba la banda por problemas de adicción. Osbourne posteriormente se casó con Sharon Arden, hija del manager de Black Sabbath, Don Arden.
Los años de Dio (1979–1982)
El cantante de Rainbow, Ronnie James Dio participaría en el siguiente álbum de Black Sabbath (y el primero con Dio), Heaven and Hell, fue el suceso que revitalizo la banda desde el álbum de 1975 Sabotage. Y fue en este tour que Dio popularizo el gesto mano cornuta, que se convirtió en un gesto que define al heavy metal en general. El álbum también tiene la inclusión del guitarrista y tecladista de Quartz, Geoff Nicholls en sesiones musicales (Nicholls nunca fue un miembro oficial del grupo, y generalmente estaba obligado a tocar en shows en vivo como invitado, pero co-escribio muchas canciones y estuvo en la reencarnacion en 2001). También durante el tour, el baterista Bill Ward se fue de la banda por problemas personales (Sus dos padres murieron dentro de un corto plazo, y Ward cayo en el alcoholismo y otras adicciónes).
El baterista Vinny Appice fue elegido para terminar el tour y grabar el siguiente disco, Mob Rules, la cancion a la que se debe su título apareció en la película Heavy Metal. Después, la canción aparecida en la película y en su soundtrack es una versión alternativa que apareció en Mob Rules.
Por el receso en 1980 con el álbum en vivo Live at Last (Grabado en la era de Osbourne durante 1973 en el tour Sabbath, Bloody Sabbath) pronto la banda grabó un álbum en vivo durante el tour Mob Rules, titulado Live Evil. Después, durante el mezclado de Live Evil, Iommi y Butler acusaron a Dio de entrar a la noche al estudio y subir el volumen de las voces, por este motivo fue expulsado. Después de esto decidieron eliminar la banda cuando Dio se fue.
Reunion con de la formación original (1997 - 2006)
Ozzy Osbourne en Zaragoza
En el verano del 1997, en la fiesta de rock de Ozzy Osbourne (El "ozz fest"), la banda se reunió oficialmente; Ozzy Osbourne, Tony Iommi, Geezer Bulter y Bill Ward volvieron a tocar juntos como Black Sabbath (Si bien ya habían habido algunas reuniones, como la de Geezer Bulter junto a Ozzy, para discos en solitario, como ser el disco Ozzmosis, por ejemplo). Lo que parecía una gira de reunión se convirtió en casi 10 años de giras juntos. La banda no solo saco discos compilados en esa época, por su vuelta a escena, tal como es el caso de "Sympton of the universe: the original Black Sabbath", sino que, en 1998 sacaron, el famoso disco que se titularía simplemente "Reunion", el cual es un disco en vivo, doble, tocando sus mayores éxitos; pero que, aparte tendría 2 novedades: "Psycho Man" y "Seeling My soul", dos canciones que marcarían la vuelta a estudio de la banda. Estas dos canciones (al igual que el disco completo) fueron un éxito, no solo comercial, sino entre los fans. Pero la exitosa reunión no terminaría ahí, casi como si fuera apropósito, aprovechando la reunión, el salón de la fama del rock and roll, en el 2006, junto a otras bandas (como ser los sex pistols) ingresa a Black Sabbath, con su formación original, obligando una nueva unión de los metaleros.
Heaven and Hell nuevo proyecto (2006)
En el 2006 Ozzy y Geezer se separarían nuevamente de la banda, tras su exitosa reunión, para trabajar en solitario. Esto marcaría la vuelta de Dio en la banda, pero no sería tan sencillo. Tony Iommi, tras la junta de la formación original, y la entrada de la banda al salón de la fama, decidiría no seguir con el nombre de Black Sabbath en su gira con Dio, y mientras ozzy no participara de la banda, sorteándose así también, unos cuantos posibles problemas legales con el cantante. El nuevo nombre para la nueva banda sería "Heaven and Hell, del cual solo Iommi y Bill serian integrantes originales de Black sabbath, ocupando Dio las vocales y Vinny Appice la batería y percusiones. El nombre de la banda se debe al álbum "Heaven and Hell", el cual fue el primero de Black Sabbath con Ronnie James Dio. La banda hizo una gira y posteriormente saco un disco en vivo titulado "Live from Radio City Music Hall" que se compondría totalmente de canciones de la época de Black Sabbath junto a Dio.
Àlbumes de estudio
Black Sabbath - 1970
Paranoid - 1970
Master of Reality - 1971
Vol. 4 - 1972
Sabbath Bloody Sabbath - 1973
Sabotage - 1975
Technical Ecstasy - 1976
Never Say Die! - 1978
Heaven And Hell - 1980
Mob Rules - 1981
Born Again - 1983
Seventh Star - 1986
The Eternal Idol - 1987
Headless Cross - 1989
Tyr - 1990
Dehumanizer - 1992
Cross Purposes - 1994
Forbidden - 1995
LES DEJO ESTE ULTIMO PARA QUE VEAN QUE SABBATH ES MASTER DE MASTER
martes, 3 de junio de 2008
BLACK SABBATH
lunes, 19 de mayo de 2008
Pantera - Cowboys from Hell
En 1990, Pantera con este disco llega a consagrarse, dejan de ser una banda pitera de hair metal para pasar a ser unos chingones trash del mainstream. El inicio de los 90s estuvo marcado por la gran influencia del grunge en los adolescentes, pero con este disco el trash metal se demostró que todavía seguía siendo lo mejor, aún cuando Metallica iba en declive. Phil Anselmo, vocalista, hace su debut en Pantera y le inyectó a la banda esa actitud valeverga y desmadrosa que se necesitaba. Producido por Terry Date no podía esperarse menos. Dimebag Darrel, un pinche guitarro poca madre con solos bien chingones. Rex, el bajista, con buen ritmo de fondo, dandole groove a las tonadas. En la batería, Vinnie, hermano de Dimebag, con buenos beats.
El primer single, Cowboys from Hell, donde empezó lo chingón, Dimebag muestra su estilo de tocar en esta canción:
Cemetery Gates, es quizá la más chingona del disco, Phil Anselmo demuestra sus habilidades como cantante con una excelente interpretación a lo largo de la canción y altas notas al final, con los riffs de Dimebag de fondo:
Con Psycho Holiday, la banda siguió con su buen ritmo, el tempo de la canción está muy bueno y Dimebag no deja de impresionar con sus hablidades como guitarrista:
Aquí les dejo un link para que descarguen el disco, por si aún no lo han escuchado, no tiene ningún desperdicio, pregunten a cualquier rockero
martes, 6 de mayo de 2008
Band of Gypsys
La intención era producir un LP con nuevo material para cumplir con su obligación contractual con su disquera. Jimi había pensado en simplemente grabar un "jam" como álbum pero grabaron un sencillo "Stepping Stone" b/w "Izabella", además de material en estudio y varios tracks finales para armar un LP. Todo esto sería incluido hasta después en un álbum póstumo llamado First Rays of the New Rising Sun.
La banda hizo su debut en vivo en el Fillmore East para el Año Nuevo de 1969-1970, en una serie de cuatro presentaciones divididas en dos noches. Las grabaciones que se incluyeron en el álbum Band of Gypsys fueron seleccionadas de las dos últimas presentaciones. La lista de todas las rolas de las presentaciones en Fillmore East son las siguientes
Wednesday, December 31 1969 (First Fillmore East set)
"Power Of Soul"
"Lover Man"
"Hear My Train A-Comin'" ~ +
"Them Changes" +
"Izabella" +
"Machine Gun"
"Stop"
"Ezy Ryder"
"Bleeding Heart"
"Earth Blues"
"Burning Desire"
Wednesday, December 31 1969 (Second Fillmore East set)
"Auld Lang Syne" +
"Who Knows" +
"Stepping Stone"
"Burning Desire"
"Fire"
"Ezy Ryder"
"Machine Gun" +
"Power Of Soul"
"Stone Free/Nutcracker Suite/Drum Solo/Outside Woman Blues/Cherokee Mist/Sunshine Of Your Love"
"Them Changes"
"Message To Love"
"Stop"
"Foxy Lady"
"Voodoo Chile (Slight Return)"
"Purple Haze"
Thursday, January 1 1970 (Third Fillmore East set)
"Who Knows" *
"Machine Gun *
"Them Changes" *
"Power of Soul" +
"Stepping Stone" +
"Foxy Lady" ~
"Stop" ~ +
"Hear My Train A-Comin"
"Earth Blues"
"Burning Desire" +
Thursday, January 1 1970 (Fourth Fillmore East set)
"Stone Free/Little Drummer Boy" +
"Them Changes" *
"Power to Soul" *
"Message of Soul"
"Earth Blues" +
"Machine Gun" +
"Voodoo Child (Slight Return)" +
"We Gotta Live Together" * +
"Wild Thing" +
"Hey Joe"
"Purple Haze"
* aparecen en el álbum Band of Gypsys de 1970
~ aparecen en la reedición del cd de Band of Gypsys por Polydor en 1991
+ aparecen en el cd Live At The Fillmore East de 1999
La lista de rolas que se incluyeron en el álbum original son
"Who Knows" – 9:32
"Machine Gun" – 12:32
"Changes" (Buddy Miles) – 5:10
"Power to Love" – 6:53
"Message to Love" – 5:22
"We Gotta Live Together" (Buddy Miles) – 5:46
Las ediciones alemana y japonesa contienen estas rolas extras:
"Hear My Train A-Comin'" (First set) – 9:02
"Foxy Lady" (Third set) – 6:33
"Stop" (Howard Tate) (Third set) – 4:47
El álbum original saldría poco antes de la muerte de Hendrix, siendo así la última producción autorizada de Jimi. También hay un documental en DVD de este álbum y de las presentaciones de Hendrix y su grupo en el Fillmore durante ese Año Nuevo (1969-1970). Aquí algunas de las rolas de este álbum para que disfruten.
Who Knows
Machine Gun
Changes (Them Changes)
Power of Soul (Power to Love)
Stop!
Saludos
miércoles, 23 de abril de 2008
Born Again. Sabbath Turning Purple?
Otro cambio en la alineacion de grupo fue el baterista Vinny Appice quien dejo a Sabbath junto con Ronnie James para formar su propia banda (DIO). Esto marco el regreso a Sabbath de Bill Ward, aunque el los dejaria de nuevo antes de la gira.
Las rolas de este album son
"Trashed"
"Stonehenge"
"Disturbing the Priest"
"The Dark"
"Zero the Hero"
"Digital Bitch"
"Born Again"
"Hot Line"
"Keep It Warm"
La alineacion del grupo para este album fue
Ian Gillan – vocalista
Tony Iommi – guitarra
Geezer Butler – bajo
Bill Ward – bateria
Geoff Nicholls – teclados
Vale la pena escuchar este album para darse cuenta del poder que toma Sabbath con Ian Gillan. Un estilo totalmente diferente a los anteriores vocalistas (Ozzy y Dio). Chequen las rolas
Trashed
Disturbing the Priest
Zero the Hero
Digital Bitch (en vivo)
Born Again
Saludos
lunes, 21 de abril de 2008
Inner Circle.. Inner Hate
INNER CIRCLE
Aqui les traigo este post... habla de la organización noruega llamada Inner Circle (Circulo Interno) relacionada con el black metal, el satanismo y religión antigua de ese país… bueno sin mas preámbulo.. ahí va la historia…
El cielo está cubierto por nubes hinchadas, grises. Debajo de esta campana de cristal de plomo, a una hora de distancia de Oslo en el campo noruego, yacen los restos de la iglesia de Holen - solamente los cimientos de granito y algunas columnas de pino quemadas. Entre las ruinas del fuego, las páginas quemadas de los misales vuelan alrededor, como polillas marrones en medio del caos. Clavos forjados por herreros yacen mezclados con los femurs y tibias de ministros enterrados hace cientos de años debajo de los entarimados de la iglesia.
Un pequeño hombre de pelo blanco se arrodilla delante de la lápida de la tumba de su esposa, una de las muchas que rodean el sitio donde la iglesia se levantó una vez. Él está escardando las margaritas y las begonias mientras prepara algunas rosas cortadas en un tarro de mayonesa. Cuando le pregunto quién hizo esto, él sacude su cabeza y habla en un inglés acentuado pesadamente. "Los Satanistas," dice él con fatiga.
NORUEGA
En la capital de Noruega, Oslo, se amontonan los edificios de apartamentos en colores pastel, y las tiendas de regalos que venden las muñecas troll, los martillos colgantes reproducciónes de los Vikingos, y los suéteres noruegos con un reno.
En un edificio de piedra céntrico, un junkie solitario, cuidadosamente vestido se inclina en un cabeceo, es la única pista de una las muchas habitaciones del infierno que se asoma seis pisos por encima. La banda Mayhem practicaba aquí, en un cuarto enmarcado por una alfombra manchada de vómito y banderas con la swastika clavada con tachuelas. Las espadas Vikingas y las cruces invertidas cuelgan de las paredes de Hellhammer, el único miembro que sobrevive de Mayhem, primera banda de black metal de Noruega.
EL CIRCULO INTERNO
Inner circle es el nombre que le dio la prensa noruega a un grupo de personas (la mayoría amigos) relacionados con la música black metal cuyo objetivo era erradicar el cristianismo de Noruega y organizar los grupos musicales del género que surgieran compartiendo una ideología vikinga y pagana. Algunos miembros también eran satanistas, principalmente por su odio a la iglesia cristiana. El inner circle era satanista principalmente, pero después la aparición de personajes como Varg Vikernes muchos seguidores se pasaron al Odinismo.
Portada del LP Aske (Cenizas) de BurzumLos personajes más reconocidos de este grupo fueron el guitarrista de Mayhem, Euronymous (Øystein Aarseth) y Count Grishnack (único miembro de Burzum, cuyo nombre real es Varg Vikernes, con el que es más reconocido).
SURGIMIENTO
En los primeros años 80, las bandas británicas como Venom se consideraban a ellos mismos los representantes de la vertiente más "malvada" de la industria musical, e interpretaban su papel como animadores de Satán para crearse una imagen diferenciadora en el panorama del Heavy Metal. Pero algo sucedió cuando el Black Metal cruzó el Mar del Norte. Para las bandas de Black Metal noruegas, esto significó mucho más que meras actuaciones sobre el escenario: eran satanistas convencidos que luchaban por conseguir expulsar al cristianismo de Noruega, utilizando las maneras antiguas del paganismo. Abogaban por el renacimiento de las antiguas prácticas vikingas ensalzando, por ejemplo, las peleas de sangre y las matanzas por venganza. Los que sembraron la semilla en Noruega fueron los miembros del grupo Mayhem, con su guitarrista Euronymous y el batería Hellhammer al frente.
Mayhem y Darkthrone
EL MUERTO
En 1988 Mayhem incorpora a Dead como cantante. Era un hombre alto, con la piel extremadamente blanca, que se carcterizaba por su carácter melancólico y depresivo. Vivía en una cabaña en el bosque, sin luz o agua corriente. Incluso durante los ensayos, usaba maquillaje blanco y negro, pintándose como un cadáver. Cuando estaba en el escenario, usaba las ropas que había enterrado hasta que se impregnaban del olor de la tierra, llenas de insectos, e inhalaba el olor de un cuervo muerto, que llevaba dentro de una bolsa de plástico, antes de cada canción para "sentir la esencia de la muerte".
DeadEn 1991 se suicidó disparando una escopeta sobre su cabeza, tras haberse cortado las venas y ver que el proceso se alargaba demasiado. "Realmente no me sorprendió" - dijo Hellhammer - "él era un individuo extraño, que siempre hablaba de los castillos en los Cárpatos y de los Pophyrians, y de que esta vida es solamente un sueño." Su nota de suicidio decía, simplemente, "Perdonad toda la sangre". Euronymous oyó el disparo, se acercó y tomó una foto de la dantesca escena, que más tarde editaría como portada del disco "Dawn of the Black Hearts".
Portada del Album
EURONYMOUS
Euronymous 
Los miembros del auto proclamado Inner Circle, pertenecientes a bandas como Darkthrone, Immortal, Enslaved, Burzum, Emperor y algunas más, se reunián sobre colchones en un sótano, húmedo y oscuro, como una mazmorra, al que denominaron "Hell". Las fiestas en el infierno eran legendarias: enormes, caóticas, a la luz de las velas, donde los devotos usaban pinturas de cadáver, capas negras, y reproducciones de armas vikingas. Muchos se cortaban con cuchillos y botellas rotas; particularmente, grupos de inspirados salían a profanar cementerios, tumbar lápidas, y pintar pentagramas y el número 666 sobre ellas. Hellhammer recuerda a gente tirando con armas de fuego en las paredes laterales; a un individuo que martilló un clavo en su propio cráneo, a Euronymous golpeándose con un propio látigo, hasta crear rayas de sangre en su camisa.
MUERTE Y ASESINATOS
Desde su base en el infierno, Euronymous se colocó como líder de la escena. Era un tipo esencialmente malvado, diferenciándose del fallecido Dead, cuyas tendencias emocionales eran más depresivas. Euronymous expresó a menudo la esperanza de que el Black Metal incitara a la gente joven a la violencia, concibió métodos de tortura, llevó a cabo conferencias, donde exponía "cómo el dolor asustaría a las víctimas". "Fue un período emocionante" - dice Samoth, el guitarrista de Emperor - "pasábamos todo el tiempo hablando de nuestro odio hacia el cristianismo y de cómo conseguir que la religión vikinga volviera". Todo el Inner Circle desdeñaba la glorificación de la debilidad del cristianismo, esa condolencia para el enfermo y el necesitado. Así que desarrollaron un plan para destruir el orgullo y gloria de Noruega, sus antiguas iglesias de madera, para recordar a la gente que aún eran "hijos de Odín".
Y comienza la acción: 22 iglesias, algunas que databan de épocas medievales, fueron destruidas durante cuatro años en la guerra desarrollada por el Inner circle. El 6 de agosto de 1992, la iglesia de Fanttoft se quema por completo. Unas semanas más tarde también se incendia la de Hollmenkollen. Y en septiembre arde la Skojold Church. Otro personaje principal de la trama, el único miembro de Burzum, Varg Vikernes, que se hacía llamar Count Grishnack, admitió su participación en los incendios, pero es liberado por falta de pruebas.
Video de la iglesia Fantoft ardiendo en llamas
SE CIERRA UN CIRCULO… INTERNO
La relación entre Varg Vikernes y Euronymous se deterioró. El 11 de agosto de 1993, en una disputa entre ambos y en la que también estaba presente Snorre (miembro del grupo Blackthorn, mas tarde Thorns), Vikernes apuñaló 23 veces a Euronymous causándole la muerte. Vikernes alegó que lo hizo en defensa propia porque aseguró que Euronymous pretendía matarlo.
Burzum detenido por la policía por el asesinato.No se conocen con seguridad las razones del asesinato, parece ser que disputas sobre la distribución de los discos de Burzum y la retribución de los mismos comenzaron a gestar odio entre ambos, que con el tiempo tuvo como fatídico final este asesinato (otros rumores dicen que fue por el liderato del ineer). Fue condenado a 21 años de prisión por el homicidio y se le atribuyeron también la quema de varias iglesias. La investigación policial decidió profundizar en todos los acontecimientos relacionados y finalmente se solucionaron varios casos pendientes por quema de iglesias. El Inner cicle se daba por finalizado con estos acontecimiento judiciales, con muchos de los miembros relacionados encarcelados o investigados, como Samoth y Faust (miembros del grupo Emperor) que también fueron a la cárcel, el primero por la quema de iglesias y Faust por el asesinato de un homosexual.
Fue condenado a 14 años de prisión por el asesinato de un hombre en Lillehammer. Este asesinato, aunque cometido antes, no fue descubierto hasta después del de Euronymous, cuando la policía decidió investigar hasta qué punto el Black Metal podía haber influido y realizó extensos interrogatorios, en los que descubrió a los culpables de los incendios de iglesias entre otra multitud de delitos. Sin embargo se siguieron produciendo quemas de iglesias incluso en otros países, demostrando así que no se debía a de ningún tipo de organización, si no, más bien, a una corriente de pensamiento anti-cristiano.
Vikernes expresó en una entrevista en la cárcel que no quería ser asociado con las nuevas bandas del black metal. Su ideología racista le lleva a promover una Noruega pura libre de la influencia de otras razas, y el odio al cristianismo y al judaísmo. Siente admiración por la cultura relacionada con los antiguos dioses nórdicos como Odín, y los cultos vikingos y paganos. En el 2003 escapó de la prisión, pero fue capturado y su condena aumentó en 14 meses.
video de Burzum, cuando intenta darse a la fuga y lo atoran
Bueno a mi que me late el metal, y en especial el black me llamo la atención… ya cada quien creara su propio juicio… habrá quienes estén de acuerdo y quienes reprueben totalmente estas acciones... en fin. Espero les haya gustado, y si no ps ni pedo.
A continuación videos de algunas bandas del inner circle:
Mayhem – Deathcrush
Emperor - Ye Entrancemperium
Enslaved – Freezing Moon (Mayhem cover):
Burzum – Dunkelheit:
Darkthrone - Transilvanian Hunger:
jueves, 17 de abril de 2008
TRUST
1.
Préfabriqués
03:01
2.
Palace
05:30
3.
Le Matteur
03:01
4.
Bosser Huit Heures
03:29
5.
Comme un Damné
02:41
6.
Dialogue de Sourds
01:56
7.
L'Elite
03:58
8.
Police Milice
02:26
9.
H & D
04:22
10.
Ride On (AC/DC cover)
06:48
11.
Toujours pas une Tune
02:52
Trust (Fra) - Repression (1980)
1.
Antisocial
05:09
2.
Monsieur Comedie
03:25
3.
Instinct de Mort
03:46
4.
Au Nom de la Race
03:24
5.
Passe
03:44
6.
Fatalite
02:53
7.
Saumur
05:52
8.
Le Mitard
05:11
9.
Sors Tes Griffes
04:11
10.
Les Sectes
02:43
Trust (Fra) - Marche ou Crève (1981) 
1.
La Grande Illusion
05:45
2.
Le Sauvage
03:53
3.
Répression
03:39
4.
La Junte
04:49
5.
Misère
03:01
6.
Les Brutes
05:47
7.
Certitudes... Solitudes...
03:59
8.
Marche Ou Creve
03:56
9.
Les Templiers
03:12
10.
Ton Dernier Acte
05:11
Trust (Fra) - Ideal (1983) 
1.
Par Compromission
04:18
2.
Varsovie
05:00
3.
Les Armes Aux Yeux
03:52
4.
Ideal
04:26
5.
Le Pouvoir et la Gloire
03:37
6.
Purgatoire
04:08
7.
Le Pacte
03:46
8.
La Luxure
05:13
9.
Jugement Dernier
05:21
Trust (Fra) - Rock 'n Roll (1984)
1.
Chacun Sa Haine
03:51
2.
Mongolo's Land
04:24
3.
Paris
03:50
4.
Les Notables
04:05
5.
Avenir
04:10
6.
Serre Les Poings
04:09
7.
I Shall Return
04:28
8.
Rock 'n Roll Star
03:48
9.
Surveille Ton Look
06:42
Trust (Fra) - En Attendant (1988) 
1.
Good Time
03:32
2.
Boom Boom
03:29
3.
Allez Monnaie Blues
04:11
4.
Paint it Black
03:01
5.
Petit Papa Noel
03:52
6.
Surveille Ton Look
09:00
7.
Good Time
03:33
8.
All Money Blues
04:09
Trust fue un grupo musical de hard rock originario de Francia, formado en el año 1977
Trust se formó en el año 1977. Su formación original contaba con Bernard Bonvoisin, (voz, lírica) Norbert Krief, (guitarra, compositor) Raymon Manna (bajo) y Jeanot. (Batería) La banda lanzó su primer sencillo, "Prends Pas Ton Flingue" ("No cojas tu pistola") el mismo añó. Esta grabación fue luego relanzada tras el primer y efímero regreso de la banda en 1992.
Trust rozó la fama en los años 1979 y 1980 con un estilo que mezclaba influencias del hard rock con contenidos sociales y políticos ácidos, con tono anarquista antisoviético, y una actitud de renegadez al estilo MC5. Esto quizás haya sido posible gracias a las escalas de "héroe de la guitarra" que utilizaba Krief, y las letras, sinceras y maduras, de Bonvoisin, al igual que su energía. Su hit de 1980, "Antisocial", (del álbum Répression) criticaba el paso frenético y deshumanizado de la vida moderna y el trabajo en las grandes ciudades, su adaptación inglesa por parte de Anthrax en su álbum de 1988, "State of Euphoria", es bastante ruda y suave en comparación con la letra de la versión original.
Trust recibió ayuda para las letras de la versión inglesa de su álbum Repression de parte de Jimmy Pursey, de la banda inglesa de punk rock Sham 69 quien ayudó a traducir los mensajes agresivos y políticos de las canciones. Canciones como "Le Mitard" (1980) atacaron lo que Trust denunció como un manejo excesivamente represivo de la delincuencia, conteniendo textos del enemigo público n°1, Jacques Mesrine. Otras canciones explícitamente políticas fueron "Darquier" (1980) comentando sobre el colaborador Nazi alemán Louis Darquier de Pellepoix, y "Mr Comédie" (1980) que criticaba a Ayatollah Khomeini, en aquel entonces exiliado en Francia, mostrándolo como un "tortunario"; mientras que "Les Brutes" (1980) describe los actos salvajes hechos por las fuerzas militares durante el Pacto de Varsovia en la primavera de Praga en Checoslovaquia. Otra canción anti-soviética es "H & D" (1979), con "H & D" siendo "Hôpital & Débiles", ("Asylum & Psychos") que acusaba las internaciones arbitrarias del NKVD en la prisión de Lubyanka en Unión Soviética.
El estilo de cantar de Bonvoisin fue comparado con el de Bon Scott de AC/DC, banda con la que Trust tuvo una relación muy amistosa. "Ride On" en la versión de AC/DC con Bon Scott fue versionada en el disco debut de Trust en 1979. Las grabaciones del tour francés de 1980 de Trust, "Répression dans l'Hexagone", que es considerada por muchos fans como la grabación más sólida de la banda, contuvo dos covers de
AC/DC: "Problem Child" y "Live Wire". "Trust Live" fue lanzado 12 años después de su grabación original, por Sony Music France, para coincidir con el famoso disco en vivo de AC/DC en el hexágono. De todas maneras, los integrantes de la banda se defendieron a sí mismos por usar una estrategia de marketing argumentando que los masters "alguna vez perdidos" fueron encontrados el mismo año por coincidencia.
La banda fue duramente criticada en 1983 por su sonido menos "incisive" y el frecuente cambio de bateristas (por ejemplo, Nicko McBrain se fue de la banda tras Savage para unirse a Iron Maiden y lanzar Piece of Mind con su legendario "The Trooper") Más adelante, el clima político de Francia cambió: con la elección de François Mitterrand (del Partido Socialista Francés) en 1981 tras 23 años de gobiernos conservadores, las preocupaciones que formaron parte de la base de las letras de Bonvoisin perdieron su rumbo.
Trust se disolvió en 1984, pero Bonvoisin y Krief reagruparon a la banda ocasionalmente para conciertos y grabaciones. Luego "comprometieron" a la alguna vez leyenda del hard rock cpn actos con el rap francés del año 2000 notoriamente, incluyendo al NTM.
La canción más exitosa de la banda, "Antisocial", fue reversionada por la banda americana de thras metal Anthrax en su disco de 1988, "State of Euphoria" (adaptada al inglés, si bien existe una versión francesa de la canción) y se transformó en uno de sus videos y canciones más populares. Una versión en vivo del sencillo de 12" de "Make Me Laugh" tiene como invitado a Bonvoisin en voz junto al cantante de Anthrax, Joey Belladonna.
miércoles, 16 de abril de 2008
Holy Diver
Alineacion de Dio en Holy Diver
Ronnie James Dio – Voz, teclados
Vivian Campbell – Guitarra
Jimmy Bain – Bajo, teclados
Vinny Appice – Batería
La portada de Holy Diver causo controversia en su momento debido a que presenta a un monstruo demoniaco que tiene encadenado a un sacerdote catolico y parece que esta torturandolo y/o asesinandolo. Pero Dio ha argumentado que puede malinterpretarse y bien podria decirse que es un sacerdote asesinando a un monstruo. Tambien podria significar el hecho de que algunos sacerdotes son corrompidos por el mal.
Las rolas del album son
- "Stand Up and Shout"
- "Holy Diver"
- "Gypsy"
- "Caught in the Middle"
- "Don't Talk to Strangers"
- "Straight Through the Heart"
- "Invisible"
- "Rainbow in the Dark"
- "Shame on the Night"
La rola "Holy Diver" es el primer sencillo de la banda lanzado en agosto de 1983 y es una de las clasicas del grupo. El video de esta rola parece estar inspirado en la pelicula de Conan el Barbaro. Aqui el video para que lo chequen.
Holy Diver
El segundo sencillo de Dio es "Rainbow in the Dark" y fue lanzado en octubre de 1983. Dio dijo en una entrevista de 2005 que no estuvo complacido con esta rola ya que la consideraba con un sonido muy pop. Dijo que despues de que la grabacion termino, el tomo una hoja de afeitar para destruir la cinta, pero los demas miembros del grupo evitaron que lo hiciera.
En un documental, Dio menciono que la letra de esta cancion de cierta forma reflejaba sus sentimientos despues de abandonar Black Sabbath, ya que se sentia solo y relegado, de ahi el nombre "Rainbow in the Dark". Tambien debe notarse que el titulo de la rola hace referencia a su antigua banda Rainbow, en la que tenia como companero a Richie Blackmore de Deep Purple. Aqui el video para que chequen el dato.
Rainbow in the Dark
Ya para terminar les dejo mas videos de otras rolas de este album
Stand Up and Shout - Rock Palace 1983
Straight Through the Heart - Rock Palace 1983
Don't Talk to Strangers - En vivo 1985
Saludos
martes, 15 de abril de 2008
Painkiller
Alineacion de Judas Priest en el Painkiller
Rob Halford - Vocalista
K.K. Downing - Guitarra Electrica
Glenn Tipton - Guitarra Electrica
Ian Hill - Bajo Electrico
Scott Travis - Baterista (debutando con Judas Priest en este album)
Don Airey - Teclados en "A Touch of Evil"
Se cree que el concepto de Painkiller está basado en el ángel caído de la portada de Sad Wings of Destiny (1976). Aunque tambien es probable que se refiera al intento de suicidio de Rob Halford en el periodo de grabación del álbum Turbo (1986), en la que Rob Halford trató de suicidarse tomando una alta dosis de analgésicos (Painkillers en inglés).
Lista de rolas del LP y CD originales
- "Painkiller"
- "Hell Patrol"
- "All Guns Blazing"
- "Leather Rebel"
- "Metal Meltdown"
- "Nightcrawler"
- "Between the Hammer and the Anvil"
- "A Touch of Evil"
- "Battle Hymn"
- "One Shot at Glory"
Painkiller
Hell Patrol & Metal Meltdown
A Touch of Evil
Saludos
lunes, 14 de abril de 2008
Discografía de Los Dug Dug's Parte II
Continuando con las rolas de Los Dug Dug's.
El cuarto álbum del grupo es El Loco y es de 1975.
Reeditado RCA CAMDEN CAMS-941,1978
CD reedición oficial BMG PECD-550, 1998
1. Stupid People (Gente Tonta)
2. Let Me Breathe (Déjame Respirar)
3. Joy to People (Alegría Para La Gente)
4. We Always Hate Your Manners (Odiamos Sus Maneras)
5. La Gente
6. El Loco
7. Quiero Verte (Junto A Mí)
8. La Flauta Del Fauno
9. I Got My Emotion (Estoy En Onda)
Arreglos, dirección y producción Armando Nava
Stupid People arreglos Mariachi Jorge Domínguez, dirección Sergio Guerrero con El Mariachi Vargas de Tecatitlán.
Chequen algunas rolas de este álbum:
Joy to people
CD reedición oficial PECD- 552, 1999
1. Lost in My World (Perdido en mi Mundo)
2. Cambia Cambia
3. Eclipse
4. Smog
5. I Got My Emotion
6. La Gente
7. Let Me Breathe (Déjame Respirar)
8. Brillo De Sol
9. Let's Make It Now (Hagámoslo Ahora)
10. No Te Asustes, Es Sólo Vivir
11. Joy to People (Alegría Para La Gente)
12. Ya Te Dejé
13. Stupid People (Gente Estúpida)
14. Al Diablo
15. El Loco
(1, 3 y 9) Los Dug Dug's
(4) Smog
(2, 8, 10, 12 y 15) Cambia, Cambia
(5, 6 y 7) El Loco
(11 y 13) versiones originales del sencillo libre del primer álbum
Voy hacia el cielo (voy hacia el Sol)
Smog 1972
Al Diablo
Cambia, cambia 1974
El último álbum es Abre tu mente de 1985.
RCA VICTOR PCS-9875, 1985 (Recopilación) 1. Open Your Mind (Abre Tu Mente) 2. Smog (versión en inglés)
3. I've Got to Run Away From Here (Tengo Que Huir)
4. I Don't Care (No Me Importa)
5. Show Me (Show Me) (Muéstrame)
6. Flying, Floating, Rolling (Volando, Rodando y Flotando)
7. You Better Think Twice (Piénsalo Mejor)
8. Brillo De Sol/Sunshine (En vivo)
9. Baby, Baby, Baby (Ven, Ven, Ven) (En vivo)
Rolas Extras en la reedición del CD:
10 Chicotito Si, Chicotito No
11. Brinca, Brinca (Ain't That Just Like Me)
12. La Forma De Las Cosas (Shapes of Things)
13. A-Go-Go (Ooh! My Soul)
14. California En Sueños (California Dreaming)
15. Hanky Panky
16. Piedra Dorada
17. ¿What Is Your Name? (Cual Es Tu Nombre)
18. En La Noche (Night Time)
19. Juntos Esta Noche (Let's Spend the Night Together) (con Roberto Jordan)
20. Fiesta de Sociedad (con Angélica María) .... si weyes lo mismo pensé ¿¡qué pedo!?
Músicos Armando Nava, Enrique Nava, Genaro García, Jorge de la Torre (La Borrega), Gustavo Garayzar, Alberto Escoto, Jorge Torres Aguayo (Cochona), Miguel Esparza Soto, Gabino Araujo (Loni Mac), Daniel Tello
Rolas de este último álbum:
Show me
You better think twice
Algunos álbumes extras de Los Dug Dug's
SP You better think twice / I've got tu run away from here RCA Victor, 1978
SP Flying, floating, rolling / Show me RCA Victor, 1979
